Acordes de ilusión viajan con la 'Especial Bienal de Música ONCE' que también #SeQuedaEnCasa
Ante la actual situación de estado de alarma, el pasado 13 de marzo la ONCE anunció la suspensión la XVII Bienal de Música, que iba a desarrollarse en Aragón del 25 al 28 de marzo.
Explica Ángel Luis Gómez (1,30 MB), director de Promoción Cultural, Atención al Mayor, Juventud, Ocio y Deporte de la Organización que, no obstante, como #LaIlusiónPuedeConTodo, varios de los artistas que integraban el programa se han reunido para compartir su música a través de las redes sociales.
Así, la ONCE ha montado una especial y original celebración, la #BienalONCEspecial, en la que -bajo la premisa #YoMeQuedoEnCasa- le convoca y transmite a través de sus plataformas digitales su perfil y sus propias creaciones...
Bien improvisando o bien desde sus propias plataformas online ya creadas, nuestros artistas, más de medio centenar entre solistas, grupos, corales y orquestas, han querido que esta Bienal virtual también sea recordada por el máximo público posible, y de paso darles a conocer a nuestros intérpretes, tal y como se proponía el previsto certamen musical de Aragón. Porque como asegura una de las artistas participantes, la cantante madrileña Robin Dee (0,68 MB), “este virus lo paramos entre todos, y ahora toca quedarse en casa”, pero sin dejar de disfrutar, en este caso de la buena música.
Junto a la joven madrileña, Teo Romero (1,46 MB), líder del grupo de jazz 'Teo y sus Lazarillos', nos envía un mensaje de agradecimiento y coraje para tod@s acompañado de sus bongos, mientras que dos de los vocalistas de la gallega Coral Breogán, Ana Docampo
(1,20 MB) y Felipe Cotelo
(1,19 MB), invitan a 'cantar frente a la adversidad', con la esperanza, eso siempre, de reencontrarse en directo con el público dentro de dos años, en la próxima Bienal de Música ONCE, como también asegura el propio director de la coral gallega, Pablo Carreira
(0,85 MB).
Todos ellos -como el resto de artistas que iban a participar en esta Bienal- son una buena muestra del talento que late y mantiene vivo al movimiento cultural de la ONCE, concretamente su talento musical, conformado por importantes intérpretes y compositores, algunos de ellos grandes maestros de talla nacional e internacional, que nos han dejado y están dejando su legado artístico en estilos tan diferentes como música coral, orquestas y grupos de jazz, pop o rock. Con su vocación demuestran que la música es un potente elemento de inclusión social y de normalización de muchas personas, también de los afiliados y afiliadas a la Organización, que quieren demostrar que son cuando menos iguales en esta materia creativa que el esto de la sociedad.
GRUPOS Y SOLISTAS
David Viñolas Trío (Barcelona)
El trío formado por David Viñolas, en la batería, Albert Bartolomé, al saxofón, y Aleix Forts, en el contrabajo, ofrece su visión más personal de la música combinando estilos muy diversos y buscando nuevos colores, siempre bajo la inspiración del jazz (Canal David Viñolas
).
Ignasi Terraza Trío (Barcelona)
El pianista Ignasi Terraza junto a sus acompañantes habituales Esteve Pi (a la batería) y Horacio Fumero (contrabajo) componen este trío del más puro jazz, siempre con el sello distintivo del swing. En la actualidad están presentando su último trabajo ‘High up on the Terraza’ por escenarios nacionales e internacionales (Canal Ignasi Terraza
).
Shyam Sunder (Barcelona)
Nacido en la ciudad de Nueva Delhi (India) y habiendo comenzado sus estudios musicales a los 19 años, Shyam Sunder se especializó pronto en flauta hindú (bansuri). Tras fijar su residencia en Cataluña, ha realizado numerosas colaboraciones en conciertos y festivales, además de dirigir grupos de meditación y continuar impartiendo clases de música (Presentación del maestro Shyam Sunder (39,59 MB)).
Loly Ayuma (Madrid)
Loly Ayuma es una vocalista con experiencia en diversos géneros como el soul, el blues o la bossa nova. Su repertorio está compuesto por canciones que fluctúan entre los estándares de jazz, temas de música popular brasileña y algunas baladas consideradas históricas de la música pop, pasando también por el bolero o las canciones de conocidas bandas sonoras (Canal Loly Ayuma).
Robin Dee (Madrid)
Nacida en Madrid, Robin Dee (Sara Silvia Martínez fuera del mundo artístico) ha cantado desde siempre de forma autodidacta, perfeccionando su técnica y estilo a través de los años. Sus influencias más destacadas son Ella Fitgerald, Billie Holiday o Julie London, junto con vocalistas más contemporáneos como Whitney Houston, Tina Turner o Amy Winehouse. En 2016 resultó finalista del programa televisivo Got Talent (Canal Robin Dee).
Ignasi Cambra (Barcelona)
Nacido en 1989, Cambra inició sus estudios de piano a los seis años en la Escuela de Música de Barcelona, de la mano de Maria Lluïsa Alegre y Albert Atenelle. A los 17 años consiguió una beca que le permitió ir a la Jacobs School of Music de la Universidad de Indiana (EE UU), donde cursó el grado de piano. A partir de ahí, Cambra ha recorrido una dilatada y reconocida trayectoria musical. El previsto repertorio de Cambra en el Auditorio de Zaragoza incluía un recital de obras clásicas de piano, entre las que se encuentran los Valses Poéticos de Enrique Granados, la Suite Holberg de Eduard Grieg o los Preludios de Sergéi Rachmaninov (Canal Ignasi Cambra
).
El concierto en Zaragoza de Cambra se había diseñado además con un objetivo solidario, pues toda la recaudación iba a ser destinada a la Asociación de Mujeres Aragonesas con Cáncer Genital y de Mama (AMAC-GEMA). Por este motivo, el concierto ha quedado aplazado y se comunicará en su momento la nueva programación.
Jaceman (Madrid)
El dúo formado por José Ángel Corral y José Manuel Rodríguez (Jaceman) ofrece versiones acústicas de pop-rock de los ochenta y los noventa. Su primer disco, ‘Ángel espacial’, contiene una rica variedad de temas conocidos por todo tipo de público (Canal Jaceman).
Laurel Canyon (Yecla, Murcia)
Laurel Canyon nace en marzo de 2014, cuando Gregorio Martínez (‘Greg Marles’) y Susi Belda deciden unir voz, guitarra y violonchelo. A partir de ahí, en 2017 lanzan su primer trabajo discográfico ‘8 minutos’, con el que han recorrido numerosos escenarios hasta que, en enero de 2020, Susi Belda abandona el grupo por motivos profesionales. Aun así, Greg ha continuado componiendo y ofreciendo conciertos dentro y fuera de España. (Canal Laurel Canyon)
Código Bushido (San Sebastián)
David García comienza desde muy joven a grabar y componer sus propias canciones y poco a poco se va metiendo de lleno en el mundo de la música, hasta que le llega la oportunidad de participar en el programa televisivo musical ‘La batalla de los Coros’, donde conoce a Mikel Erentxun, con quien luego graba a dúo la canción “Escrito a fuego” y lanza su álbum “Cien flechas”, ya bajo el nombre artístico de Código Bushido, con el que en 2020 publica además su tercer trabajo discográfico, coincidiendo con sus 11 años dentro del circuito musical profesional, y con el que tiene planificada una importante gira, cuyo arranque coincidía con el concierto programado en Zaragoza, ahora aplazado (Canal Código Bushido).
Alma de Jazz (Madrid)
Alma de Jazz es un proyecto musical que lidera Cristina Díaz (compositora, cantante y bailarina) y se caracteriza por ofrecer un repertorio con los estándares de jazz más conocidos por el público en general, adaptándolos a nuestra lengua. En 2017, edita su primer disco ‘Luna Azul’, con 10 piezas compuestas por ella misma y enmarcadas dentro de los estilos del jazz, blues y bossa nova (Canal Alma de Jazz).
Teo y sus Lazarillos (Zaragoza)
Teo Romero y Chus Fernández comienzan su camino musical en 1990 como grupo ‘Nevda Jazz’. En 1997, con motivo de la grabación del CD “4+7”, adoptan el nombre de 'Monkayo' y en 2007 graban el CD “El nacimiento”, ya con su definitivo nombre de 'Teo y sus Lazarillos', con el que se mantiene hoy. Teo, con todo tipo de percusiones y batería, y Chus, con el bajo de seis cuerdas conectado a un sintetizador, ofrecen también conciertos a dúo por diferentes escenarios(Actuación en vivo de Teo y sus Lazarillos).
ORQUESTAS Y CORALES
Coral Breogán (A Coruña)
La Coral Breogán, impulsada por la Asociación Cultural de Ciegos y Deficientes Visuales de A Coruña, que patrocina la ONCE, nació como un taller de canto de la Organización en Galicia con una doble finalidad: la artístico-musical y la terapéutica. En el año 2007 se consolidan como coral polífónica. Desde entonces han realizado numerosos conciertos benéficos y colaboran con distintas asociaciones, centros de mayores y centros de acogida, con una clara vocación altruista, y han colaborado en diferentes proyectos de relevancia. En la actualidad cuentan con 39 componentes, 20 de ellos con discapacidad visual, y desde el año 2017 está dirigida por Pablo Méndez (Coral Breogán interpreta 'O Carro').
Orquesta de Plectro Ciudad de los Califas (Córdoba)
La veterana orquesta fue fundada en la Ciudad de los Califas el año 1941. La mayoría de sus componentes son personas ciegas o con discapacidad visual grave, entusiastas de la música. Desde 1991 está dirigida por Rafael Romero y su previsto repertorio para la Bienal incluía la interpretación de conocidas bandas sonoras de películas como Forrest Gump, El Padrino, La vida es bella o Los chicos del coro, entre otras (Orquesta Ciudad de los Califas interpreta Granada, de Albéniz).
Coral Alaia (San Sebastián)
La Coral Alaia se funda en Donostia en el año 1991, en el seno de la ONCE. En la actualidad, está compuesta por más de 30 voces, la mitad de ellas de personas con discapacidad visual. Bajo la actual dirección de Iñaki Cárcamo, su repertorio abarca obras de diferentes estilos, épocas y estéticas, desde espirituales americanos hasta piezas africanas, sin dejar de lado obras del folklore vasco, habaneras o del ámbito clásico sacro, entre otras (Coral Alaia en la XVI Bienal ONCE).
Coral Allegro (Valencia)
Fundada en 1982 por el recordado Juli Hurtado (fallecido en 2014 con sólo 54 años), la Coral Allegro cuenta, pues, con una larga trayectoria musical. Su proyecto cubre tanto aspectos musicales como sociales y culturales con el objetivo de fomentar el canto coral como herramienta de inclusión. Hasta la fecha han grabado siete discos ente 1995 y 2018; el último de ellos, 'AllegRock', es una recopilación de grandes temas de pop rock nacional e internacional. En la actualidad está dirigida por Christian García y el repertorio que habían preparado para la Bienal incluía temas como Algo contigo, Volver, Guantanamera, Amarraditos o Me sube la bilirrubina, entre otros (Canal Coral Allegro
).
Y con la interpretación del tema "Santa Lucía" (37,89 MB) a cargo de algunas de las voces de esta espectacular coral, eso sí, desde sus casas, ponemos el broche de oro a esta #BienalONCEspecial.